職人インタビュー

染織との出会いや、この道に進まれたきっかけをお教えください。

幼いころから絵を描くことが好きでしたし、染織に携わっておられる方が近所に大勢いらっしゃって、この道が選択肢の一つとして自然とそこにありました。ただ、自分の意志を決定付けたのは「色の魔力」によるものがいちばん大きいかなと思います。
染織の道に進むことを決めて工房へ入り、10年間勉強させてもらいました。今はほとんどありませんが、当時は新人を受け入れて修業させてもらえる工房がたくさんあったんです。一人前だと認めていただき落款（らっかん）を作ることを許されましたので、落款名を「光章（こうしょう）」としました。

「光章」はどのように命名されたのでしょう。

若手のものづくり仲間との談議の中で、知り合いに「名前を付ける人」がいるというのでお願いして、1箇月程してからいただいたのが「光章」でした。初めて聞いた時、「コウショウ」という響きがとてもきれいで良いなと思いました。
その後、落款だけでなく、独立して作った工房の屋号も「光章」とし、そんな時に「布アート」と出会って、自分の工房の在り方が現在のような方向になっていったんです。

京都商工会議所の「知恵ビジネス推進事業第１回創造的文化産業（クリエイティブ産業）モデル企業選定事業」へのご選出、誠におめでとうございます。選出されたことで、お心持ちの変化などありましたらお教えください。

創り手として、「クリエイティブ」という言葉を使って評価していただけることは、非常にありがたいです。多数の応募がある中「工房」というくくりでは唯一の受賞ではないか、という点も嬉しかったです。

国内だけでなく、海外でも高い評価を得ていらっしゃいますね。

言葉が無くても通用するというのは、デザイン性とかオリジナリティを感じ取っていただいているのだと思います。これは、「五感に訴えて心に響くものづくり」を目指している私にとってはものすごくうれしいことです。 「（外国の方に言葉が通じなくても）商品が営業をしてくれるようなものづくり」と、日頃積み重ねていることが結果として出てきているのかな、とみんなで話しています。

京もの専門店「みやび」で販売されています
「ougi」シリーズはどのようにして生まれたのでしょう。

まずおおまかなアイディアがあり、工房のみんなで出し合ったおもしろいアイディアを組み合わせ、試作をしてみます。最初の試作では麻を使っていたのですが、ふと思いついて倉庫に保管していた帆布で作ってみたらこれが更に良かったんです。そして若手スタッフの意見も取り入れ色を決定していきました。
デザインを引き締めてくれている優しい雰囲気のステッチは、縫製担当のスタッフが考えてくれたものです。中のポケットや構造的なことを、自分が使う立場になって工夫してくれます。ougiシリーズの「発想」には使う人への心配りや創り手の想いがたくさん詰まっているんです。

道具を作る職人さんがどんどん廃業していると聞きますが。

そうなんです。良い道具が入手しづらくなっています。新しいものを購入してもどこか違う。だから古い道具を修理してなんとか使っている状態です。需要が少ないため、道具屋さんそのものが少なくなっていますね。今、ここを踏んばらないと、たとえば100年後、どんなことになってしまうんだろうと思います。ここでなんとか頑張って、今の技術を後世に残していけるようにしないといけませんね。

最後に、小川様にとって「布アート」とは一言で表すと、ずばり何でしょうか。

五感に訴えて人の心に響くものづくりということかなと思います。そういうものを作りたい。究極には、点ひとつのみでも表現できるような境地に達したいです。