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「今、必要とされる工芸作品・製品」
を公募します。
京都伝統産業ミュージアムが主催する公募型作品コンペティション「TRADITION for TOMORROW（トラディション フォー トゥモロー）」。
若手から熟練まで幅広い層の挑戦を後押しするべく、第3回の開催が決定いたしました。
本コンペティションでは、グランプリ（賞金100万円）をはじめとする各賞を設置。
一次審査を通過した入選作品は当ミュージアムに展示され、来場者投票による「オーディエンス賞」などを通じて、
作り手の熱い想いを使い手へとダイレクトに届ける機会を創出します。
時代を超えて生き続ける工芸の新たな可能性を拓く、意欲的なクリエイターの皆さまからのご応募を心よりお待ちしております。
募集期間
8月3日（月）〜10月31日（土）
募集テーマ
Inherited Future Crafts
伝統とは、変わらずに残るものではなく、変化しながら受け継がれていくもの。
受け継がれた技術や知恵を現代の暮らしや価値観と結びつけ、時代とともに新たな価値を生み出しながら、
未来の生活文化へとつないでいく。
それが、本コンペティションが目指す工芸の「つづくかたち」です。
募集部門
●職人・作家部門： 京都の伝統工芸に携わる方、またはその技術を活用するクリエイター。
●学生部門： 全国の芸術系大学・専門学校等で学ぶ次世代の担い手。
応募要項
●参加資格
（1） 「京都にゆかりのある」*伝統工芸に従事する個人及び事業者
（2） （1）の方々と一緒に「ものづくり」に従事している個人及び事業者
※個人、企業、グループの別 および 国籍は問わない
*「京都にゆかりのある」とは、以下のいずれかに該当すること
・ 京都府内で工芸に関わる事業に従事している、または過去にしていた
・ 京都の伝統工芸の技術・技法を修得している、または現在習得中である
・ 京都の工芸系または芸術系の教育機関で学んだ経験がある
●応募要件
下記の要件をすべて満たすもの。
（1） 伝統的な技術・技法・素材を用いて制作された作品または製品
（2） 現代のライフスタイルや流通、マーケットに合わせたもので、将来的に販売が可能なもの
（3） 大量生産ではないが、受注での対応等追加制作可能なもの
（4） 過去に他のコンペに応募していないもの
（5） 「つづくかたち｜Inherited Future Crafts」のテーマに即したもの
（6） 作品サイズ：縦・横・高さの合計が200cm以内、かつ重さが30kg以内
（7） 盗作でないこと、応募内容に偽りがないこと
※作品（製品）1点につき1応募を基本としますが、色・柄違いなど、構成や用途が同じバリエーションであれば、
最大5点までまとめて1応募とすることが可能です。
●応募料
5,500 円（税込）／1応募
※応募料のお支払いは、応募フォームに入力後、受付確認メールにてご案内いたします。
ご案内メールから１週間以内にお支払いをお願いいたします。
●応募方法
下記URLの応募フォームからご応募ください。
＜URL＞ https://forms.gle/uh4HvSF2iUhEosrMA
※応募フォームでは、作品タイトルや仕様、使用している技術・素材の説明、制作意図・コンセプト（工夫した点、想定される使用シーンやターゲットなど）をご記入いただきます。また、作品画像（最大5枚、できるだけ異なる角度から撮影したもの）のご提出もお願いいたします。
●審査の重点ポイント
以下の点を軸に審査を行います。
（1） テーマに沿った作品であるか
（2） 伝統工芸の技術や技法が活かされているか
例）・ 西陣織の技術を用いたテーブルウェア ・錺金具の鍛金の技法を使った食器 ・型友禅の技法を用いたバッグ等
（3） 提出した作品が一点ものでなく、追加注文に対して再現（製作）可能であるか
（4） 販売可能なものか
※開かない場合は個人のGoogleアカウント（@gmail.com）でお試しください
●参加資格
（1） 全国の芸術系・工芸系の大学・専門学校・訓練校等の学生､大学院生
（2） ゼミ単位での応募も可能
※個人、企業、グループの別 および 国籍は問わない
●応募要件
下記の要件をすべて満たすもの｡
（1） 伝統的な素材･技法を用いて制作されたもの
（2） 現代のライフスタイルに沿ったもの
（3） 過去に他のコンペに応募していないもの
（4） ｢つづくかたち｜Inherited Future Crafts」のテーマに即したもの
（5） 作品サイズ：縦・横・高さの合計が200cm以内､かつ重さが30kg以内
（6） 盗作でないこと､応募内容に偽りがないこと
（7） 応募段階では試作､3Dデータも可（書類選考通過者は､1月下旬に要作品提出）
※作品（製品）1点につき1応募を基本としますが､色・柄違いなど､構成や用途が同じバリエーションであれば､
複数の作品を1 応募とすることが可能です｡
●応募料
2,750 円（税込） ／1 応募
※応募料のお支払いは､応募フォームに入力後､受付確認メールにてご案内いたします｡
ご案内メールから１週間以内にお支払いをお願いいたします
●応募方法
下記URLの応募フォームからご応募ください。
＜URL＞ https://forms.gle/j49H13RnQEtCnrj56
※応募フォームでは、作品タイトルや仕様、使用している技術・素材の説明、制作意図・コンセプト（工夫した点、想定される使用シーンやターゲットなど）をご記入いただきます。また、作品画像（最大5枚、できるだけ異なる角度から撮影したもの）のご提出もお願いいたします。
●審査の重点ポイント
以下の点を軸に審査を行います｡
（1） テーマに沿った作品であるか
（2） 伝統工芸の技術が活かされているか
例） 西陣織の技術を用いたテーブルウェア､錺金具の技術を使った食器等
（3） 応募要件を満たしているか
受賞者特典
（1） 賞金
- ・職人・作家部門グランプリ：100万円
- ・職人・作家部門 準グランプリ：30万円
- ・学生部門賞：30万円
- ・オーディエンス賞：10万円
（2） 審査員からのアドバイス
売れる商品へのブラッシュアップ、販路開拓につながるネットワークづくり等の支援
（3） 京都伝統産業ミュージアムでの展示
（4） 京都伝統産業ミュージアムショップならびにオンラインショップでの販売 ※職人・作家部門のみ
スケジュール
期間
8月3日（月）～
10月31日（土）
選考※1
11月中旬
提出
1月14日（木）～
1月16日（土）
展示※2
1月23日（土）～
3月22日（月休）
交流会
3月22日（月休）
※1 選考結果は、応募者全員にメールで通知します。
※2 書類選考を通過した入選作品は京都伝統産業ミュージアムにて展示を行い、会期中に審査会および
一般投票を実施します。入場には観覧料（一般500円）が必要です。（休館日：1/25、2/21、2/22、3/8）
審査員
京都に生まれ高校まで過ごした後、慶應義塾大学理工学部入学、東京大学法学部入学。 東京大学卒業時に成績優秀として「卓越」受賞。華道家元池坊青年部代表を務める。自分の生けた花を撮影し写真としても表現するかたわら、祈りの展示「MOVING」をJR京都伊勢丹で行う。東京国立博物館アンバサダー。講座「いけばなの補助線」や文筆、講演、献花、インスタレーションなど様々な形で花を生ける意味を伝え続けている。信条は「光を感じ、草木の命をまなざすこと」。
https://senshuikenobo.com/
スイス・ザンクトガレン生まれ。日本の伝統文化に造詣の深い母の影響を受けて育ち、チューリッヒ芸術大学でビジュアルコミュニケーションを学ぶ。卒業後は東京やシリコンバレーのテック業界で10年以上にわたりデジタルプロダクトデザイナーとして活躍し、Twitter本社でも重要プロジェクトを主導。
地域社会とのつながりや持続可能なものづくりを求めて帰国後、母とともに日本各地の職人を訪ね、伝統工芸の現状に触れたことをきっかけに、2020年に京都でPieces of Japan株式会社を創業。日本の工芸を次世代につなぐライフスタイルブランド「POJ Studio」を立ち上げ、商品開発から国際展開まで手がける。
https://pojstudio.com/
京都生まれ、京都育ち。京都工芸繊維大学卒業後、京都市染織試験場（現：京都産業技術研究所）に勤務し、35年にわたり京都の伝統産業の振興に尽力。京都精華大学や京都美術工芸大学の特任教授として次世代の育成に励むかたわら、京の伝統産業の「かたりべ」として活躍。京都伝統産業ミュージアム（MOCAD）では、小学生からシニアまで対象に合わせた分かりやすいスポット解説を行い、74品目におよぶ京都の伝統工芸品の魅力を伝え続けている。週末は京北で米作りに励む一面も持つ。
https://kmtc.jp/
大阪府吹田市出身。京都精華大学芸術学部デザイン学科建築専攻卒業後、インターメディウム研究所7期生として入学。2005年まで在籍。アーティストの椿昇に師事し、2007年、UMA/design farmを設立。どく社共同代表。グッドデザイン賞審査副委員長、ニューホープ賞審査委員長。佐賀県さがデザインアドバイザー。京都市立芸術大学客員教授、秋田公立美術大学客員教授、京都精華大学客員教授、名古屋芸術大学デザイン総合研究所ディレクター、花園近鉄ライナーズコミュニケーションディレクター、DESIGNEAST実行委員会などを務める。一般財団法人たんぽぽの家、SHIRO財団、評議員。たんぽぽの家の播磨靖夫理事長から「領域を横断してプロジェクトを横串にし、ガラガラぽんするデザイナー」と言われたことがきっかけでその意識を持ち活動を続けている。フィールドワークと現場を大切にし日本中を移動する。著書に『One Day Esquisse：考える「視点」がみつかるデザインの教室』。愛犬の名前はわかめ。
https://beta.umamu.jp/
京都生まれ。
76’京都精華大学で立体造形を学ぶ。『出会いは創造力を生む』を軸に伝統技術が活かされたデザインを手掛け近年アートとクラフトの融合、コレクティブルクラフトデザインを提案している。マリオットホテル北京「お茶会コーディネート」フォーシーズンズホテル京都「ミーティングルーム木友禅アートマネージメント」ROKU KYOTO LXR Hotels&Resorts「アートワークコンサルティング」貝印刃物店「KAI CUTLERY STORE」等。
http://www.spacemagicmon.com/